Taller de iluminación de Paolo Roversi

En esta clase aprendimos a pintar con luz osea, realizar fotografías. Para ello lo conseguimos con muy pocos medios sin la necesidad de grandes equipos de luz y flash, para ello utilizamos linternas y luces que tuviéramos en casa .

Esta forma de realizar las fotografías nos permite enfocar directamente a la cámara con la luz de las linternas y conseguimos un mayor alcance que una flash.

Para realizarlo debemos contar por lo menos con:

          - 1. linterna de un tamaño grande, con diferentes alcances y que se pueda controlar el haz 

                           de luz. Esta nos vendrá muy bien para iluminar paisajes nocturnos.

          - 2. linterna pequeña de luz puntual si puede ser una de luz fría y otra de luz caliente.

Pasos para realizar la fotografía:

          - Ajustar la cámara 200 ISO, de 5,6 a 11 de diafragma y una velocidad a elegir se puede

                           comenzar con 30" y modificar según la necesidad.

          - Enfocar la imagen.

          - Apagar las luces, pues necesitaremos total oscuridad.

          - y ya podemos Dibujar con las linternas además de jugar con el movimiento de los objetos 

                            o de las personas.

                                        

LA IDEA

La creación de idea son estados que se producen en la mente.


Estos estados de conciencia son:


- consciente
- preconsciente (producción de ideas)
- incosciente


Para tener una buena base de ideas debemos recopilarlas a diario pues sino pueden estancarse para ello podemos realizar lo que llamamos semillero de ideas, cuadernos donde reflejaremos las mismas, para ello sería bueno colocarlos en lugares de nuestra casa donde solemos pasar el rato pues podremos recurrir a él en cualquier momento.


Generar ideas conscientemente nos sirve para:


- plantear un trabajo
- conocernos
- saber lo que hacemos


¿Cómo generar ideas?


1ª Etapa: Cuando aparecen las ideas es bueno reternerlas. Para ello realizaremos una recopilación
               de ideas.
2ª Etapa: Revisamos las ideas recogidas en nuestro cuadernos y las estudiamos para filtrar y
               quedarnos con  las necesarias para nuestra creación.
3ª Etapa: Fases de la creación:
               - cuestionamiento
               - información (recogida de datos)
               - gestación-digestión
               - iluminación
               - revisión (es importante la crítica)
               - elaboración (comprobar que la idea funciona)
               - socialización (con su fórmula final darle el destino que habíamos previsto)
4ª Etapa: Seleccionar y enjuiciar de modo crítico las ideas. Para una buena realización debemos
               evitar las ideas preconcebidas y las repeticiones.


Las personas creativas recorren el camino completo. Las ingeniosas lo dejan en la cuarta fase.


¿Cómo desarrollar la idea?
Para obtener los datos y analizarlos de una idea debemos realizar preguntas claves y para ello debemos tener un OBJETIVO. Otra gran ayuda es la crítica para poder ver la idea desde diferentes perspectivas, también nos ayudará combinar, organizar y analizarla.
Es muy necesario para desarrollar la idea alimentar el cerebro con estímulos y de forma física para ellos nos ayudarán los viajes, la lectura, el cine... y no podemos olvidarnos que hasta la falta de ideas nos ayudará a crear nuevas.
Para llegar a este punto tendremos que ser SIMPRE creativos estar abiertos SIEMPRE al mundo de las ideas pues no podemos serlo a "tiempo parcial", aunque para ello no debemos intentar abarcar más de una vez pues podremos no superarlo, los escalones mejor subirlos de uno en uno y afianziarse y por último acostumbrarse a las críticas y a equivocarse.


Y por último, ¿Qué es el KLINN! ?


Es el momento en el que se tiene  certeza de haber encontrado la idea y para ello se debe contar siempre con alguien, una persona "ella empujadora", sera quien nos ayude a superar los obstáculos que nos encontremos y en momentos de "bajón" seguir hacia adelante. Para ello debemos olvidarnos del miedo al fracaso, a que las cosas no salgan bien, no creer en el mito del genio y por supuesto no olvidarnos de que somos profesionales de las artes visuales.